Les peintures 2006-2007 de Corine Ferté partent de diapositives où la pause était un moment clé de la photographie. La pose était la condition de la prise et donnait à la photo une allure de cliché. Ces mises en scène étaient souvent une quête des instants de bonheur, pour devenir des photos pérennes, que l’on projetait en famille. Le cliché devient le sujet de sa peinture. Par le choix des figures sans visage, chacun peut se reconnaître et se substituer aux modèles. Cette série montre des tableaux qui dégagent à la fois une idée de l’enfance, celle du bonheur, - choix des couleurs, poses émouvantes - et aussi par l’aspect figé des modèles sans visages une sensation d’inquiétude..